百年画坛，谁能集齐三大巨匠真迹？千载文脉，何处得见笔墨知己情深？日前，在北京嘉德艺术中心举办的“往来千载——徐悲鸿纪念馆藏徐悲鸿、齐白石、张大千精品展”持续引发关注。这场集结80件大师精品的艺术盛宴，既是20世纪中国画革新之路的全景回望，更是三位巨匠自1947年天津联展后，时隔近八十载的再度聚首，其稀缺性与含金量堪称近年艺坛之最，让现场观众得以沉浸式感受百年笔墨的魅力与温度。
作为影响中国水墨发展的三座艺术高峰，徐悲鸿的中西合璧之道、齐白石的生活本真之趣、张大千的古意革新之韵，在此次展览中通过六个精心设置的单元——“知己有恩”“道艺双楫”“荷合与共”“道法自然”“春华秋实”“妙造千奇”得以全景呈现。展览打破常规个展模式，以三位大师的交往脉络为线索，串联起他们从1928年相识以来二十五载的笔墨情缘与艺术对话，既有早已融入民族记忆的经典力作，更有诸多鲜为人知的合作珍品与互赠佳作，每一件都堪称传世瑰宝。
展开剩余78%徐悲鸿、齐白石《斗鸡》 1947年 徐悲鸿纪念馆藏
齐白石《群虾》 1948年作 徐悲鸿纪念馆藏
齐白石、张大千《荷虾图》 1948年作 徐悲鸿纪念馆藏
此次展出的80件作品历经百年沧桑仍保存完好，背后凝聚着无数文化传承者的心血。其中，徐悲鸿的“追风奔马”系列，笔墨苍劲有力、气势磅礴，将骏马的灵动与风骨展现得淋漓尽致，兼具西方绘画的写实功底与中国传统笔墨的韵味，是其中西合璧艺术理念的巅峰之作；齐白石的《荷虾图》《蜀葵蛙虾图》，以朴素的生活题材为蓝本，青虾灵动鲜活、蛙鸣隐于笔墨间，将日常之美升华为艺术之巅，其笔墨的简练与传神，尽显“致广大，尽精微”的艺术境界；张大千的《月下寻旧图》等彩墨山水，兼具古意与革新，笔墨畅快淋漓，构图精妙绝伦，完美诠释了“五百年来一大千”的盛誉。
张大千《后赤壁之东坡》 1932年作
尤为难得的是，展览中多件合作与互赠作品，成为三位大师深厚情谊的生动见证。据了解，1928年徐悲鸿先后结识张大千与齐白石，自此开启了二十五载的莫逆之交——徐悲鸿盛赞齐白石“致广大，尽精微，由正而变，妙造自然”，盛誉张大千“五百年来一大千”；齐白石则为徐悲鸿篆制“知己有恩”之印，以印寄情；张大千与齐白石合作《荷虾图》时，特意请齐白石先落笔画虾，自己再以大写意补荷，谦让之情尽显于笔墨之间……这样的艺术佳话，在此次展览中得以通过真迹直观呈现。
“自1947年三位大师在天津举办联展后，如此大规模、高质量的馆藏真迹集结，在新中国成立以来实属罕见。”开幕式上，北京市文物局二级巡视员刘正品表示，徐悲鸿、齐白石、张大千作为20世纪中国画坛的标杆人物，其作品承载着中华优秀传统文化的精神内核，本次展览不仅是一场高品质的文化盛宴，更是文物活化、文化普及的生动实践，期待广大观众走进展厅，在大师的笔墨间感悟艺术之美、浸润文化之韵。
徐悲鸿《奔马》 1941年作 徐悲鸿纪念馆藏
徐悲鸿、张大千《老杜诗意》 徐悲鸿纪念馆藏
徐悲鸿《白石翁九旬寿联》 1950年作 北京画院藏
徐悲鸿纪念馆馆长徐庆平谈及展品时动情地说：“此次展出的馆藏精品具有极高的艺术价值，多已历经百年，既得益于国家的保护，也离不开为文化传承付出努力的同仁。我父亲曾爱一句诗‘万古云霄一羽毛’，他自己是‘悲鸿’——鸿雁有羽，希望这些承载着大师心血与民族文脉的作品，能永远飘扬在历史的长空，见证人类的智慧与创造力。”
嘉德投资董事总裁、嘉德艺术中心总经理寇勤表示，作为嘉德艺术中心2026年的开年首展，本次展览有着独特的价值：一是实现了三位大师馆藏精品的集结，二是突破了常规个展模式，着重呈现大师间的艺术交往与共同追求。“艺术家互相赠予的作品总是蕴含着深切的尊重与理解，展览中对此类赠礼、题跋与合作珍品的呈现，显得尤为可贵。”
本次展览为公众搭建了一个传承和弘扬中华优秀传统文化的生动平台，不仅让观众得以近距离领略三位巨匠的艺术风采，更能直观感受20世纪中国画继往开来的探索之路。据悉，展览将持续至3月10日。（文／本刊记者 郑 爽 图／北京嘉德艺术中心提供）
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